В рамках российско-белорусского сотрудничества Государственный музей истории российской литературы имени В.И. Даля совместно с Государственным музеем истории белорусской литературы подготовили экспозицию, посвященную белорусской словесности, ее диалогу с русской культурой, а также феномену ансамбля «Песняры». Выставка будет работать до середины декабря в Музейном центре «Московский дом Достоевского».
С дальним прицелом это было сделано или получилось случайно, но экспозиция открылась весьма своевременно, поскольку сентябрь — «песняровский» месяц. Несколько лет назад в интервью нашему изданию один из наиболее известных участников прославленного ВИА, вокалист Леонид Борткевич вспоминал: «Первого сентября 1969 года художественный совет минской филармонии постановил: возглавляемая Владимиром Мулявиным группа «Лявоны» имеет право официально называться вокально-инструментальным ансамблем... И, кстати, о «Лявонах». Однажды, на заре нашей деятельности, отправляясь на конкурс артистов эстрады, мы задумались: ну что это за название такое? Какое-то кривоватое, незвучное. Стали думать. И наш бас-гитарист Леня Тышко предложил название «Песняры». В белорусской народной традиции песняр — поэт, бродячий музыкант. Да и на русское восприятие это слово хорошо ложится, сразу возникает ассоциация с песней. Поэтому название всем понравилось».
Понравилось не только название — творчество коллектива пришлось по душе всей огромной стране. Не будет преувеличением сказать, что «Песняры» — лучший вокально-инструментальный ансамбль СССР. Слава этого проекта плавно перекочевала и в постсоветскую действительность, а его броское наименование прочно обосновалось в русском языке, став символическим обобщением образа «пясняра» — речетворца, песнопевца.
В своих произведениях музыканты сумели филигранно и остроумно соединить народные, фольклорные интонации с лучшими традициями рок-культуры. Но это — лишь половина дела. Новаторский подход к лирике в творчестве «Песняров» был не менее важен: ведомые Мулявиным артисты блестяще освоили и ввели в культурный оборот классические и современные поэтические тексты как на русском, так и на белорусском языке. В репертуаре ансамбля песни на стихи Николая Добронравова, Михаила Матусовского, Алексея Фатьянова, Леонида Дербенева гармонично соседствовали с композициями, созданными на основе поэтических произведений Янки Купалы, Якуба Колоса, Максима Богдановича, Рыгора Бородулина, Геннадия Буравкина... «Песняры», как никакой другой коллектив, стали для российского зрителя не только проверенным музыкальным «брендом», но и своеобразным аудиовизуальным ключом, открывающим двери в художественный мир Беларуси.
Впрочем, преданные поклонники «Песняров», желающие увидеть в Доме Достоевского полноценную экспозицию, посвященную творческому пути любимого ансамбля, возможно, будут слегка разочарованы. У данного мероприятия несколько иная задача. «Легенда о Песнярах — это сказание об уникальном явлении славянской культуры на белорусской земле, соединившее традицию и авангард, средневековую письменность и литературную классику, советское наследие и рок-искусство» — так комментирует идею концепции выставки заведующая отделом «Музей истории литературы ХХ века» Лариса Алексеева.
Рассказ о творчестве «Песняров», пусть и ставшем фокус-центром и очевидной «приманкой» экспозиции, все же не есть ее самоцель. Музыка группы рассматривается здесь как неотъемлемая часть белорусской литературы и искусства, поэтому слово «песняр» в контексте выставки следует рассматривать более широко. Возможно, именно поэтому в официальном названии экспозиции название группы, поданное в виде фирменного логотипа, не взято в кавычки. Довольно хитроумный ход, ибо речь здесь ведется о самых разных песнярах.
Вводный раздел выставки открывают книжные раритеты XVI–XIX веков — документальные свидетельства почти тысячелетней истории белорусской словесности. Среди этих памятников — уникальные издания Франциска Скорины: Пятикнижие, Часословец и Библия из собрания Государственного исторического музея.
Первая инсталляция «Мой родны кут... / Мой родной край...» посвящена литературному наследию Якуба Колоса, выдающегося белорусского писателя, поэта, драматурга, переводчика и общественного деятеля, одного из классиков и основоположников новой белорусской литературы. Строки из его поэмы «Новая земля», спетые однажды «Песнярами», стали символом любви к родине, белорусской природе, деревне. Вторая инсталляция «Мая малітва / Моя молитва» обращена к творчеству Янки Купалы и его стихотворению 1912 года, в котором он просил о лучшей доле своему народу. Кстати, этот поэт был у Владимира Мулявина одним из самых любимых: более трех десятков стихов Купалы руководитель «Песняров» положил на музыку (среди них — опера-притча «Песня про долю» и рок-опера «Гусляр»).
Инсталляция под названием «Вянок» построена вокруг василькового венка, воспетого Максимом Богдановичем. К слову, песня «Вероника» композитора Игоря Лученка на стихи Богдановича стала одной из наиболее популярных в репертуаре ансамбля. Локация «Бурепамятный период» рассказывает о наиболее ярких представителях молодой белорусской литературы 1920-х годов. Среди них — Пятрусь Бровка и Аркадий Кулешов, чьи стихи известны широкой публике по песням «Александрина» и «Алеся».
Отдельная инсталляция посвящена Владимиру Маяковскому, неоднократно выступавшему в Минске и других белорусских городах. На стихи поэта «Песняры» создали специальную программу, которую представили в Москве в октябре 1987 года, приурочив премьеру к 70-летию Великой Октябрьской социалистической революции. «Через всю войну» — сегмент выставки, где на передний план выведена тема подвига белорусского народа. В 1984-м, к сороковой годовщине освобождения Беларуси от немецко-фашистских захватчиков, «Песняры» представили одноименную концертную программу.
Как видим, каждая из секций выставки так или иначе связана с именем прославленного белорусского ансамбля, но все же (повторимся) считать данную экспозицию сугубо «песняровской» не следует. На ней представлено не так уж и много инсталляций, артефактов и прочих предметов, имеющих отношение к музыкантам коллектива: несколько концертных костюмов, фрагменты нотных записей некоторых композиций, фотографии Владимира Мулявина, пара афиш и программок, обложки выходивших на «Мелодии» пластинок — словом, не самая репрезентативная подборка. На этом фоне материалы, предоставленные Культурным фондом Александры Пахмутовой (фотографии Александры Николаевны с участниками ВИА, а также рукописная партитура ее знаменитой песни «Беловежская пуща») в контексте творчества «Песняров» являются, пожалуй, наиболее любопытными экспонатами выставки.
За последние годы памятных тематических мероприятий, так или иначе связанных с ВИА «Песняры», проводилось несколько. И, откровенно говоря, ни одно не производило исчерпывающего впечатления. Все время оставалось ощущение недосказанности, неудовлетворенности, «недополучения информации по интересующему вопросу». Возможно, более масштабная акция ждет своего часа, а «форте» выставки в Доме Достоевского — в другом. Возможность ознакомиться с артефактами белорусской литературы под фоновое сопровождение любимой музыки (на отдельном экране демонстрируются архивные записи выступлений ансамбля) — это и приятно, и познавательно, и своевременно.
Автор: Денис БОЧАРОВ
Фотографии предоставлены пресс-службой ГМИРЛИ имени В.И. Даля
