Год этот дважды юбилейный для пьесы: автору отмечаем 135 лет, и исполняется век со времени первой её постановки. Пьеса написана Булгаковым в 1926 году по заказу Художественного театра и основана на его романе «Белая гвардия». Действие происходит на Украине в конце 1918-начале 1919 годов.
Пьеса существует в трёх редакциях – в Малом театре взяли третью, над которой работали в своё время Станиславский и Судаков, и которую с большим одобрением множество раз смотрел Сталин, который на все реплики типа – зачем нам постановка о белогвардейцах, наших классовых врагах, неизменно отвечал: «Пусть люди знают, какого сильного врага мы победили». В письме Билль-Белоцерковскому даже написал, что «Дни Турбиных» есть демонстрация всесокрушающей силы большевизма». Режиссёр-постановщик, главный режиссёр Малого театра, з.а.России Владимир Дубровский отметил, что сделал лишь небольшие сокращения в пьесе, все персонажи остались на месте.
«Булгаков – один из моих любимых авторов, – сказал Дубровский на пресс-конференции в ТАСС, – и это моё третье обращение к творчеству писателя в Малом театре. Первой была постановка «Мёртвых душ» по булгаковской инсценировке поэмы Гоголя, затем я поставил «Собачье сердце», и вот – «Белая гвардия». Должен сказать, что когда читаю «Дни Турбиных», у меня всегда появляется ощущение, что произведение написано про сегодняшний день, настолько актуальна пьеса. И тут сошлось много факторов: внутреннее желание, актуальность произведения, которая нарастает, и наличие исполнителей, потому что я убеждён, что такие знаковые спектакли можно ставить лишь в том случае, если в труппе есть исполнители на главные роли. А у нас, с моей точки зрения, замечательный ансамбль исполнителей.
Спектакль идёт в сценографии заслуженного художника РФ Максима Обрезкова. Пространство сцены он разбивает на два этажа – в верхнем тот самый спасительный дом с кремовыми шторами, а в нижнем бушует война всех со всеми: немцы, прихватив гетмана Скоропадского, бегут в Берлин, город окружают петлюровцы, а где-то вдали вслед за ними близятся большевики. И белогвардейские офицеры – штабс-капитан Мышлаевский (з.а.Алексей Фаддеев) и капитан Студзинский (з.а.Олег Доброван), поручик Шервинский с оперным голосом, личный адъютант гетмана (Иван Трушин) во главе с полковником-артиллеристом Алексеем Турбиным, его братом, 18-летним Николкой, житомирским кузеном Лариосиком (Денис Корнух) и замужней сестрой Еленой Тальберг оказываются между небом и землёй на этом островке дома. И очень скоро офицерам придётся сделать выбор, к кому примкнуть: к Деникину на Дону, а потом к загранице или к Красной армии.
Дубровский, сравнивая «Дни Турбиных» с булгаковской пьесой «Бег», отметил, что герои «Белой гвардии» не бегут из России, разве что, капитан Студзинский размышляет на эту тему. А Мышлаевский без обиняков режет правду-матку: «Нужны вы там, как пушке третье колесо! Куда ни приедете, в харю наплюют от Сингапура до Парижа. Я не поеду, буду здесь, в России. И будь с ней что будет!»
Постановщик «Белой гвардии» убеждён, что после Гражданской войны «Дни Турбиных» были необходимы людям, тема уютного дома всегда была важна для Булгакова. Знать бы прекрасному нашему Мастеру, какая беда нависла над его домом на Андреевском спуске сегодня, и над его памятником: снести и закрыть – требуют нынешние националисты...
«Мы остановились на серо-бежевых тонах, – говорит Максим Обрезков, – и монохромных декорациях, потому что хотели отказаться от акцентов, чёткого соответствия военной форме, от знаков отличия, чтобы история получилась более притчевой».
Цвета костюмов приглушены (художники Мария Данилова и Денис Шевченко), за исключением чёрного и белого нарядов Елены, знаки отличия условны, и всё это действительно создает атмосферу безвременья, обволакивающую героев. И спектакль про горестную историю нашей Родины смотрим как бы сквозь дымку времени, и тревожно-пронзительная музыка Александра Чайковского проникает в самые глубины нашей души. Партия рояля, которая звучит в спектакле, записана самим композитором.
На главные роли – Алексея Турбина и Елены Тальберг режиссёр пригласил Игоря Петренко и свою ученицу по Щепкинскому училищу Ангелину Стречину, увидев их в фильме «Любовь Советского Союза». Ролью Елены Ангелина дебютирует на сцене Малого театра. Создаёт образ милой, изящной женщины, которой поклоняются все мужчины этого дома, несмотря на то, что Елена совсем даже не рыжая, как в пьесе у автора.
«Над спектаклем работаем полгода, пробуем разные варианты, – рассказала актриса, – и вот вроде что-то начинает вырисовываться, а Алексей Владимирович вдруг говорит: "А давай всё поменяем". И начинается новый интересный этап. В моём репертуаре это первая роль по Булгакову, и, должна сказать, самая сложная из того, что я играла прежде».
Игорь Петренко создаёт трагический образ полковника-артиллериста Алексея Турбина: он лучше всех своих друзей понимает, что соперничать в России могут всего две силы – большевики и они, белая гвардия, и главная встреча их впереди. У Турбина, как и у всех, своя правда: «Если бы ваш гетман, – говорит он, – вместо того, чтобы ломать эту чёртову комедию с укранизацией, начал бы формирование офицерских корпусов, Петлюры бы духу не пахло в Малороссии. Но этого мало, мы бы большевиков в Москве прихлопнули, как мух...» Петренко признался, что большое счастье для актёра получить такую роль, как Алексей Турбин.
– Для меня это идеальный человек, несущий большую ответственность за своё дело, – сказал артист, – приплюсую ещё мои личные переживания, связанные с тем, что я хотел, но не стал военным. Но благодаря актёрской профессии, я познакомился со многими военнослужащими и понял, что всех их объединяет абсолютная преданность делу, понимание этого помогло мне в поиске образа Турбина. Из всех ролей в театре Турбин наиболее близок и понятен мне, суть его, наверное, сложно достижима для меня, но работа над ролью помогает отыскать в себе некий горизонт, и я получаю колоссальное профессиональное удовольствие в поиске этой сути. И если удаётся приблизиться к ней, провести аналогию, конечно, мне многое открывается в роли.
А у меня много вопросов к моему персонажу, в частности, почему он не выбирает борьбу, подобно Мышлаевскому, который, как многие в нашей стране, оказывается в начале того витка истории, который и привёл к сегодняшним процессам.
Если изучить то, что происходило в России сто лет назад, можно будет ответить на многие сегодняшние вопросы. Большинство офицеров тогда выбрали службу в Красной армии, всё-таки русская, а кто-то бежал за границу и воевал во время Великой Отечественной на стороне фашистов. Так, однажды мне попались дневники белогвардейского офицера Туркова, отрывки из которых я должен был прочесть со сцены. Прекрасные дневники интеллигентного человека, с тонкой, ранимой душой, который многое примечал, наблюдая за происходившим, но впоследствии это не помешало ему служить фашистской Германии и вести войска против СССР.
В «Днях Турбиных» заложено начало многих процессов, которые происходят сейчас: те же взаимоотношения с Украиной, споры о языке, гражданские разногласия в самой самостийной. И некоторые монологи Алексея Турбина, если произносить их не в офицерской форме и не в одежде начала XX века, многими будут восприняты как высказывания о сегодняшнем дне.
Зрители, в Большинстве своем, именно так говорят о нашем спектакле…
Тем временем «на первом этаже» разыгрывается сцена побега гетмана всея Украины (н.а.Виктор Низовой) в Берлин, так как части Петлюры прорвали фронт. Представители немецкого командования – германский генерал фон Шратт (з.а.Василий Дахненко), германский майор фон Дуст (Сергей Видинеев) переодевают гетмана в немецкую форму, врач германской армии (з.а.Сергей Кагаков) наглухо забинтовывает ему голову – якобы случайно ранил себя, и с того за несколько минут слетает весь пафос, с которым он важно вступил в свой кабинет, горя желанием издать Манифест.
На первом же «этаже» разыгрываются сцены с человеконенавистническими разборками в штабе первого конного подразделения петлюровской дивизии, где командиром Болботун (Александр Волков): стреляют в своих лишь за то, что отступили, человека с отмороженными ногами отправляют под стражу, а у сапожника, направлявшегося на базар, разворовывают корзину с сапогами.
И, наконец, сцена в Александровской гимназии, куда явился Алексей Турбин, чтобы распустить артиллерийский дивизион. У юнкеров не укладывается в голове, что командир велит им срывать погоны и бежать прятаться по домам, они готовы напасть на него с криком «измена», но против фактов не попрёшь: защищать некого, гетман сбежал, бросив армию... Студзинский зовёт офицеров на Дон, к Деникину, но Турбин заявляет, что там они встретят тех же «генералов», которые заставят их воевать с собственным народом. «Белому движению пришёл конец, – говорит Турбин, – и не только на Украине, но и в Ростове-на-Дону, народ не с нами». Алексей сжигает списки юнкеров и – погибает от разорвавшегося снаряда. Стреляют и в Николку, ранят, но ему удаётся убежать.
Судя по всему, не всем удалось «спрятаться», и кульминацией спектакля становится медленное кружение юнкеров в белых рубахах на поворотном круге – под запись хорала в исполнении Гнесинского ансамбля современной хоровой музыки «Altro Coro». Мощная эмоциональная сцена, которую, по признанию зрителей, многие смотрят с комом в горле...
«Белая гвардия» – многонаселённый спектакль, на сцену выходит около сорока человек, включая студентов Щепкинского института. Зрители видят народных артистов Владимира Носика (гимназический сторож Максим) и Виктора Низового-гетмана, а также целый ряд актёров среднего возраста. Примечательно, что в спектакле занято много молодых людей: ролью Шервинского дебютирует Иван Трушин, ролью Николки Турбина – Денис Косиков.
По словам режиссёра Дубровского, в этой пьесе нет незначительных ролей, и если актер произносит несколько реплик, как з.а.Виктор Бунаков (Человек с корзиной), или несколько фраз, как юнкера, это всё важные компоненты, добавленные в общую историю.
Пьеса «Белая гвардия» о судьбе русской интеллигенции в период революции и гражданской войны не стареет, ставить её можно в любом жанре, в Малом театре поставили драму, которая волнует зрителей, аплодирующих стоя, и не менее бурно, чем сто лет назад.
Автор: Нина Катаева
Заглавное фото: Владимира Коробицына
